domingo, 30 de julio de 2017

Tarea domiciliaria (estudiantes de la Utu de Santa Lucía)


Tarea domiciliaria para entregar, se pude hacer en forma individual o en grupos de hasta tres estudiantes. Fecha límite de entrega: jueves 10 de agosto. Prof. Cecilia Pouso

El gaucho, de Jorge Luis Borges (escritor argentino, 1899 – 1986)

Hijo de algún confín de la llanura
abierta, elemental, casi secreta,
tiraba el firme lazo que sujeta
al firme toro de cerviz oscura.

Se batió con el indio y con el godo,
murió en reyertas de baraja y taba;
dio su vida a la patria, que ignoraba,
y así perdiendo, fue perdiendo todo.

Hoy es polvo de tiempo y de planeta;
nombres no quedan, pero el hombre dura.
Fue tantos otros y hoy es una quieta
pieza que mueve la literatura.

Fue el matrero, el sargento y la partida.
Fue el que cruzó la heroica cordillera.
Fue soldado de Urquiza o de Rivera,
lo mismo da. Fue el que mató a Laprida.

Dios le quedaba lejos. Profesaron
la antigua fe del hierro y del coraje,
que no consiente súplicas ni gaje.
Por esa fe murieron y mataron.

En los azares de la montonera
murió por el color de una divisa;
fue el que no pidió nada, ni siquiera
la gloria, que es estrépito y ceniza.

Fue el hombre gris que, oscuro en la pausada
penumbra del galpón, sueña y matea,
mientras en el Oriente ya clarea
la luz de la desierta madrugada.

Nunca dijo: Soy gaucho. Fue su suerte
no imaginar la suerte de los otros.
No menos ignorante que nosotros,
no menos solitario, entró en la muerte.

Propuesta de trabajo

1. Buscar en el diccionario y anotar el significado de las palabras subrayadas. Recomendado: Diccionario de la Real Academia Española (DRAE)
2. Explicar brevemente quiénes fueron Urquiza, Rivera y Laprida.
3. ¿Qué tipo de título es “El gaucho” en este caso y por qué? (clasificación de títulos).
4. Elige una expresión del poema en la que puedas identificar el uso de la función poética del lenguaje, copia entre comillas la expresión, si puedes, identifica la figura literaria y explica cómo se puede interpretar esa expresión en el contexto en el que aparece.
5. Explica de qué modo se puede relacionar este poema con Martín Fierro y su relato (considerar pasajes concretos de los cantos I y VII, que estamos trabajando en clase)
6. Ejercicio de versificación: numera los versos y las estrofas, cuenta las sílabas aplicando las reglas para escandir y señala la posición de la rima.
7. Elabora la descripción de la estructura externa del poema utilizando la información obtenida del ejercicio anterior: 
- Cantidad de estrofas y versos por estrofa,
- Métrica que predomina,
- Tipo de rima y posición en el poema.

miércoles, 5 de julio de 2017

Material de apoyo - Género Lírico/Narrativo: José Hernández, Martín Fierro

Curso de Literatura 3° Año - Prof. Cecilia Pouso
Unidad II
Género Lírico y Lírico-Narrativo/ Material de apoyo

El nombre de este género literario,  lírico, deriva de lira, instrumento musical de cuerdas, que en la antigüedad acompañaba el canto de los poetas.
En el género lírico generalmente encontramos textos que contienen la expresión de sentimientos de un yo lírico. Este es la voz que enuncia el discurso poético (generalmente expresándose en 1ª persona del singular o eventualmente, dirigiéndose a un “tú”).

Características formales del género lírico

El verso y la estrofa.  En la escritura se reconoce como una línea melódica (según cuántas líneas presente un poema, tantos versos tendrá). Se pueden agrupar en estrofas (conjuntos de versos) o desarrollarse como series indefinidas.

Escandir los versos para establecer la métrica. El metro. Es la medida del verso y se registra separando y numerando sus sílabas métricas, que son iguales a las ortográficas salvo en las siguientes reglas métricas: Sinalefa. Unión de sonidos formando una sola sílaba cuando una palabra termina en vocal y la siguiente también se inicia en vocal. Debe tenerse en cuenta que la letra h en nuestro idioma no suena, por tanto si tuviéramos un caso como el siguiente:
…que ha robado una estrella…; la sílaba constituida por sinalefa entre que ha se cuenta como una sola ya que la no se registra auditivamente.
Palabras monosílabas o agudas al final del verso. En ambos casos, se suma una sílaba más porque auditivamente se prolonga el sonido.
Palabras esdrújulas al final del verso. Se resta una sílaba porque la acentuación en la
antepenúltima sílaba acorta el sonido.

La rima. Es la repetición de sonidos a partir de la última sílaba acentuada de cada verso, inclusive. Implica una coincidencia de sonidos (no necesariamente hay absoluta coincidencia en la ortografía de las palabras pero sí debe haberla auditivamente. Por ejemplo, hay letras en nuestro idioma que pronunciamos con un mismo sonido aunque utilicemos grafías distintas: ll – y)
La rima consonante o perfecta se produce cuando la coincidencia de sonidos es total: coinciden vocales y consonantes. Ejemplo:  

           

              Quiero, a la sombra de un ala,
              Contar este cuento en flor:
                La niña de Guatemala,
              La que se murió de amor

(José Martí, Versos sencillos. Poema IX)


*La rima asonante o imperfecta se da cuando solo coinciden las vocales.

Ejemplo:
En mi cielo al crepúsculo eres como una nube
 y tu color y forma son como yo los quiero
 Eres mía, eres mía, mujer de labios dulces
 y viven en tu vida mis infinitos sueños. 
(Pablo Neruda, Veinte poemas de amor y una canción desesperada. Poema XVI)

La rima interna se produce cuando coinciden los últimos sonidos de un verso con los de una palabra que se halla en el interior de otro verso.


También podemos encontrar el verso libre que es un tipo de verso que no solo no presenta rima, sino que tampoco es posible reconocer una regularidad en la cantidad de sílabas por verso.


Literatura gauchesca

  A fines del siglo XVIII nació y se desarrolló en el Río de la Plata un tipo de literatura popular que contaba las costumbres de los hombres del campo a través de su propio vocabulario rústico. Buscaban atraer  un público no letrado, mediante los personajes típicos, su ambiente, su lengua. Algunos eran de carácter anónimo.
  En el primer tercio del siglo XIX surgieron payadores y poetas que improvisaban coplas y rimas con sus guitarras. Los cielitos, payadas y trovas eran el medio para dar noticias, enseñar o moralizar con sucesos reales y tono político.
  Sin embargo, los iniciadores de la poesía gauchesca propiamente dicha, no fueron gauchos sino hombres cultos y urbanos que se apropiaron de los rasgos del lenguaje oral y rural del Río de la Plata en esa época y de los conflictos sociales de un sector marginado.

La figura del gaucho

  Etimológicamente, la palabra gaucho puede tener dos orígenes: a. proveniente de la palabra quechua “huacho” (que significa huérfano); b. de la palabra portuguesa “gauderio” (que significa vago).
  La figura del gaucho como tal desaparece a fines del siglo XIX con las guerras de Independencia y a partir del proceso de alambrado de los campos.
  Geográficamente, al gaucho se lo ubica en la Cuenca del Plata: Banda Oriental, Provincia de Buenos Aires, Mesopotamia argentina (Entre  Ríos, Corrientes y Santa Fe) y el estado de Río Grande del Sur, en Brasil.

Poesía gaucha y poesía gauchesca

  Poesía gaucha: canto espontáneo del cual no se conserva documentación.
  Poesía gauchesca: producto de un sector culto que trata de recoger la realidad del gaucho.
  La poesía gauchesca puede ser dividida en cuatro etapas:
1.      1810 a 1835. Principal exponente: Bartolomé Hidalgo, creador de los “Cielitos revolucionarios”.
2.      1835 a 1875. En este período se dan los poetas gauchos propiamente dichos, aquellos que efectivamente convivieron con el gaucho. Algunos de sus principales representantes son Hilario Ascasubi, Estanislao del Campo, José Hernández, Antonio Lussich e Isidoro de María.
3.      1875 a 1910. Este es el período de la llamada Poesía criollista. Poesía que se caracteriza por el tono nostálgico que trata de recoger lo gauchesco cuando ya había desaparecido el gaucho. Algunos de los autores más representativos son Juan de Nava Orosman Moratorio y Carlos Roxlo.
4.      1910 a 1920. Poesía nativista. Principales exponentes: Fernán Silva Valdéz, Pedro Leandro Ipuche y Serafín J. García.

El poema se ubica dentro de la llamada “poesía gauchesca”, creada desde un sector culto que trata de recoger la realidad del gaucho, sus costumbres, su lenguaje, etc.



Estructura general del poema

El poema consta de dos partes, la primera fue publicada en el año 1872 con el título “El gaucho Martín Fierro”. Esta primera parte tiene 13 cantos. (Cantos: conjunto de estrofas.)
En el año 1879 se publica una segunda parte del poema con el título “La vuelta de Martín Fierro”. Esta segunda parte está formada por 33 cantos.

Canto I . El argumento
El texto comienza con la ficción de una payada autobiográfica, en la cual Martín Fierro se presenta como un gaucho cantor que va a contar sus penas. Desde el comienzo, el personaje manifiesta su condición de perseguido y muestra el contraste entre las penurias que tuvo que vivir y su pasado feliz. Al comienzo habla del gaucho en general y luego particulariza en su situación personal.

Estructura externa del canto I
Este canto se compone de 19 estrofas, de seis versos cada una, llamada “sextina”. La métrica es de versos octosílabos. La rima es consonante presentando una alternancia en la cual el primer verso de la sextina no coincide con ningún otro de la estrofa. Esto se mantiene en todo el canto: abbccb.

Mecanismos lingüísticos utilizados por Hernández para imitar el habla del gaucho:
  1. Arcaísmos
  2. Vulgarismos:
B.1 Vocalismos
B.2 Consonantismos

B.1 Ejemplos de Vocalismos:
aviriguar en vez de “averiguar”
policía en vez de “policía”
lial en vez de “leal”
pión en vez de “peón”

B.2 Los Consonantismos son los vulgarismos más frecuentes en el texto y presentan ciertas regularidades:
- no se diferencia  entre b y v; ni entre c, s, z;
- la ll cambia por y (gueya en vez de “huella”, etc.);
- las consonantes b, c, g, p tienden a desaparecer a final de sílaba y ante consonante (otenidas en vez de “obtenidas”; inoro en vez de “ignoro”; dotor en vez de “doctor”);
- la  d se cambia por l al final de sílaba y desaparece al fina de palabra (alvertir, en vez de “advertir”; autoridá en vez de “autoridad”);
- no se usan las letras k ni w;
- la j reemplaza a las letras h y f (juir en vez de “huir”; juerte en vez de “fuerte”, etc.);
- la g reemplaza a las letras h, b, v (gueya en vez de “huella”; güeno en vez de “bueno”,etc.)


viernes, 23 de junio de 2017

Para recordar todo lo trabajado en la Unidad I

Unidad I, Género Narrativo: ¿Qué cosas aprendimos?

Aprendimos a diferenciar una narración cualquiera de una narración literaria, esto tiene que ver con el concepto de ficción.

Aprendimos que todo texto narrativo tiene cinco componentes básicos: Narrador, Personajes, Acciones y hechos (protagonizados por esos personajes) y referencias de Tiempo y Espacio (en los que se ubican esas acciones y hechos).

También trabajamos con la estructura interna de las narraciones y vimos que un cuento se puede organizar en partes más pequeñas para estudiarlo en detalle. Una estructura interna típica se organiza en tres grandes partes: marco o introducción (ubicación en un tiempo y un espacio específicos, presentación de personajes); nudo o complicación (el hecho o acontecimiento que cambia el curso de la historia, siempre tiene un vínculo con el final) y el desenlace (puede ser abierto o cerrado)

¿Qué sabemos del narrador? El narrador es la "voz" que cuenta la historia y se puede clasificar como interno o externo (si participa o no como personaje) y de acuerdo a qué tanto sabe de lo que cuenta (puede ser omnisciente, equisciente o infrasciente).

¿Qué sabemos de los personajes? Los personajes son los que realizan las acciones de la historia que se cuenta, sin personajes no hay narración. A su vez, algunos personajes son más importantes que otros, esto es la jerarquía que existe entre ellos (principales, secundarios, siluetas). Otro aspecto importante en relación a los personajes es la descripción que se hace de los mismos: la descripción física es la grafopeya, la descripción psicológica o del carácter, es la etopeya. En algunos relatos el narrador nos aporta muchos datos descriptivos sobre los personajes pero, a veces, es necesario hacer deducciones y recabar información de los diálogos y las acciones de los propios personajes para poder conocerlos.

Debe considerarse también la definición de agente, que no entraría en la definición de personaje pero que se asocia porque puede ser un objeto u animal que desencadena un hecho o acción decisivos en la narración. No entraría en la clasificación de personaje porque no tiene características humanas.

¿Qué sabemos de las figuras literarias y el uso particular que se hace en los textos literarios del lenguaje? (Función poética del lenguaje)
Sabemos que son formas poco comunes de utilizar las palabras y combinarlas entre sí, que se usan para enriquecer la expresión, lo que se dice, y que cada figura tiene un mecanismo específico para funcionar como tal. Algunas de las figuras literarias más comunes son la metáfora, la comparación y la personificación.

¿Qué son y cómo se clasifican los títulos?
Un título es un paratexto, es decir, es algo que "rodea" al texto literario en sí, agregándole información y permitiéndonos a veces prever de qué se va a tratar el relato.

Tipos de títulos:
(A un mismo título puede corresponderle más de una clasificación)

a.     Emblemático.
b.     Simbólico.
c.      Homónimo u Epónimo.
d.    Topónimo.

¿Qué cuentos leímos y trabajamos hasta ahora?

Horacio Quiroga: "A la deriva", "La miel silvestre" y “Los cazadores de ratas”.
Francisco Espínola: "Rodríguez" y “¡Qué lástima!".
Juan José Morosoli: "El disfraz" y “Un gaucho”.
De estos cuentos la mayoría son realistas (en ellos suceden cosas y aparecen personajes que podrían existir en el mundo real). El cuento "Rodríguez", de Francisco Espínola es un cuento fantástico (suceden cosas y aparecen personajes que no podrían existir en el mundo real)



domingo, 18 de junio de 2017

Trabajo con figuras literarias (Utu Santa Lucía)

Cuento de Juan José Morosoli, del libro Tierra y tiempo: “Un gaucho”

Segunda secuencia narrativa: Montes y la Bayana Paula.

(I)                “Ardían los dos como dos brasas. Eran amores como fiebres con pausas de caña, buena mesa y siestas que terminaban a boca de noche.”
(II)              “Montes le contestaba con el silencio hasta que la mujer se hacía insoportable. Entonces le daba una buena “untada de lomo” y partía.”
(III)           “Ella soportaba la soledad tremenda del lugar hasta que él volvía. Era entonces una fruta de piel tirante y ardiente que se deshacía en mieles.”

Cuarta secuencia narrativa: Montes y el gallego se encuentran con Anchorena.

(I)                [Anchorena] “Bajó frente a la enramada de una pulpería, a fresquear un rato, cuando llegó Montes.”
(II)              “Montes ni se movió de la reja donde estaba como preso del camino, empujado hasta allí por el camino, mirando hacia adentro del negocio, como si mirara una tierra tendida hacia el horizonte.”
Quinta secuencia: La muerte de Montes en la pulpería de Bentos. Descripción del cadáver.
(I)                “El negro sacó un cuchillo y se lo sepultó en el vientre.”
(II)              “Una camisa vieja y sucia le malcubría el pecho donde tiritaba la pelambre gris, como hilos de ceniza. La barba subía hasta las sienes hundidas de golpe. La boca chupada hacia adentro, hacía saltar la nariz de filo helado.”

1.      Subraya, en cada fragmento, la o las palabras en las que identifiques el uso de la función poética del lenguaje (un uso del lenguaje que no puede interpretarse de manera directa, que requiere una interpretación).
2.      ¿Reconoces alguna figura literaria de uso habitual en la vida cotidiana? Explica cuál y en cuál de los fragmentos.
3.      Elabora una breve interpretación para cada uno de los casos en los que hayas identificado el uso de la función poética del lenguaje. Recuerda que la interpretación solo es posible en relación con el contexto de uso.



Trabajamos con figuras literarias
Cuento de Juan José Morosoli, del libro Hombres y mujeres: “El disfraz”

Primera secuencia narrativa: el Flaco Matías y el carnaval.

(I)                “No hay cara que no tenga su careta.”

Segunda secuencia narrativa: el Flaco disfrazado de Muerte en el carnaval del pueblo.

(I)                “Allí, en la plaza, la gente se olvidaba de los gauchos, que barajaban haciendo un ruido del diablo con sus machetes de palo, de los caballos que se deshacían materialmente corcoveando bajo el azote de los taleros, y se agrupaban curioseando al Flaco que avanzaba por el centro:”
(II)              “Dos escoberos que se descaderaban bailando entre unos cueros que les colgaban de la cintura, hirvientes de cascabeles, rodeados de curiosos, se quedaban sin concurso.”
(III)           “Un cristiano disfrazado de avestruz, se mataba disparando, exagerando el susto que le ocasionaba el Flaco.”

Tercera secuencia narrativa: Encuentro de Matías con los niños. La quema del disfraz.

(I)                “Bajo un cielo profundo, lleno de estrellas, en el más hondo rincón del fondo, ardía aquel sudario que acompañó al Flaco durante años y años.”
(II)              “Él, frente a las llamas que le encendían y desfiguraban el rostro, estaba serio, grave, como si asistiera al entierro de un pariente.”
(III)           “¡Desde lejos, como una marea, llegaba el rumor de la plaza ardiendo de gauchos, machetazos, caballos corcoveadores y chinas vestidas de colorado! ...”

Actividad

1.      Subraya, en cada fragmento, la o las palabras en las que identifiques el uso de la función poética del lenguaje (un uso del lenguaje que no puede interpretarse de manera directa, que requiere una intepretación).
2.      ¿Reconoces alguna figura literaria de uso habitual en la vida cotidiana? Explica cuál y en cuál de los fragmentos.
3.      Elabora una breve interpretación para cada uno de los casos en los que hayas identificado el uso de la función poética del lenguaje. Recuerda que la interpretación solo es posible en relación con el contexto de uso.

Definiciones

Figuras literarias: El lenguaje literario en general y muy especialmente el poético, se caracteriza por hacer un uso especial de la lengua común.
Utilizando la función poética, el llamado “lenguaje figurado” o las figuras literarias buscan embellecer lo que se dice en el texto y así lograr que nos llegue con mayor intensidad. A su vez, cada época histórica desarrolla su propio estilo y es así que los usos lingüísticos y los recursos utilizados por los escritores para hacer más llamativos los textos, van cambiando.
Algunas de las figuras literarias más populares son la metáfora, la comparación, la personificación, etc. También existen figuras que afectan especialmente la escritura, la forma de organizar las palabras y son muy utilizadas en la poesía. Por ejemplo: el encabalgamiento, el hipérbaton, la anáfora, etc.

Pasos a seguir para trabajar con las figuras en un texto literario:

1.      Identificar una expresión o palabra en la que se utilice la función poética del lenguaje (no puede interpretarse en sentido directo, literal).

2.      Reconocer y nombrar cuál es la figura correspondiente y por qué es esa y no otra.

3.      Elaborar una interpretación de ese fragmento en el que se utilizó la función poética, de acuerdo al contexto de uso.}


Tareas para entregar: 3ero A y 3ero B de Utu Santa Lucía/ Entrega: jueves 22 de junio

Grupo: 3ero A - Cuento "Un gaucho", de J.J. Morosoli

1. Buscar al menos dos imágenes diferentes del gaucho rioplatense, e información sobre sus orígenes y costumbres.
2. Elaborar una redacción (extensión mínima: ocho renglones manuscritos) en la que se relate el momento en que Montes decide abandonar a la Bayana Paula. La redacción debe estar escrita como si Montes fuera el personaje-narrador (en primera persona del singular) y ser coherente con lo que sabemos del personaje.
3. ¿Qué opinas del final del cuento? (muerte y entierro de Montes)
    ¿Qué piensas sobre el estilo de vida que llevaba Montes?


Grupo: 3ero B - Cuento "El disfraz", de J.J. Morosoli

1. Buscar al menos dos imágenes diferentes en las que aparezca representada la Muerte.
2. Elaborar una redacción (extensión mínima: ocho renglones manuscritos) en la que se relate el momento en que el Flaco Matías decide quemar el disfraz. La redacción debe estar escrita como si Matías fuera el personaje-narrador (en primera persona del singular) y ser coherente con lo que sabemos del personaje y del desarrollo del relato.
3. ¿Qué opinas del final del cuento?
    ¿Por qué crees que Matías se tomaba tan en serio el disfraz?


miércoles, 7 de junio de 2017

Actividad individual para entregar - 3ero1 y 3ero2 (Liceo Nro 2, Las Piedras)

Fecha límite de entrega: 3ero 2 y 3ero 1, viernes 23 de junio

Correo de consultas: pousoliteratura76@gmail.com


1. Buscar imágenes en la que aparezcan al menos dos representaciones distintas del diablo (como personaje de la literatura de todos los tiempos, representando el Mal). Debe adjuntarse a la imagen la fuente de donde se la tomó y, de ser posible, el período histórico al que pertenece. Agregar una breve información sobre las leyendas tradicionales acerca del diablo intentando “tentar” un alma.

2. Buscar información sobre los orígenes y las características del gaucho en el Río de la Plata.

3. Elabora una lista con todas las expresiones que se utilizan en el cuento “Rodríguez” para referirse al personaje con quien se encuentra Rodríguez (“el otro”).


4.Elaborar una redacción (extensión mínima 8 renglones manuscritos) en la que Rodríguez sea el personaje-narrador. En la narración Rodríguez está ubicado al comienzo del relato, en el momento en que ve al “otro” por primera vez hasta que decide retirar la mano de su revólver (sus pensamientos, impresiones, etc.) Recuerda que la redacción debe ser coherente con lo que sucede en el cuento de Espínola.